40 años de Eufonía

Libro ‘Eufonía – El Sonido de la Vida’ de Daniel Levy.
Un libro pionero que desde su primera aparición ha representado para muchas personas un texto importante para el descubrimiento del mundo del Sonido y de la Música.

“… uno puede reconocer la devoción de Levy, su amplitud de respiro y comprensión de esta expresión vital de nuestro Ser y recomendar sin reservas este libro a todos los genuinos buscadores del Conocimiento del Ser a través del Sonido y del Silencio.”
Peter Harrison, Watkins Books, Londres, UK

“Levy nos ofrece, en nuevas formas, algunos significados y aspectos del sonido y de la función de la música en todas las manifestaciones de la existencia. El sonido físico es una reverberación del Sonido inaudible… Aprendemos que en cada individuo existe un núcleo eufónico que puede ser descubierto, expandido y utilizado… El libro de Levy es agradable y fácil para leer, no obstante trate temas profundos y específicos. Aquellos a los cuales este libro está destinado reconocerán el mensaje y la enseñanza y después de haberlo leído y comprendido no serán más los mismos de antes.”
Prof. G. Zuco, Revista Internacional de Psicología, Italia

«Aquí comprendemos cuánto DANIEL LEVY ha elaborado el pensamiento de Alan Daniélou y cómo llevó a cabo el trabajo que éste había dejado intuir. La Eufonía, como lugar de encuentro con los orígenes de la música-vida obra para reunirnos con la función natural de la música que los recientes años de tecnicismo han interrumpido. La Eufonía pone en relieve una ecología del inconsciente, un intento de encontrar nuevamente la conciencia de las funciones naturales, de la cual depende el símbolo de los arquetipos.» 
Prof. Raffaele Morelli, Revista Riza Psicosomatica, Italia

“En este excelente libro, verdadero himno al sentido del oído, se recorren todos los caminos que conducen a la experiencia profunda del Ser individual y universal a través del Sonido. Sonido como vibración acústica, como inspiración musical, como lenguaje y como escucha, como armonía y salud del cuerpo y de la mente, como espacio y como arquetipo de las formas… Conocer nuestra nota interior, afinarse en relación a ella equivale a conocer el nombre secreto de los antiguos egipcios.”
Hera Magazine, Italia

Música como vida en movimiento. Una selección de vibrantes músicas eufónicas.

Al idear una acción de servicio a la Música, actualmente no alcanza con utilizar los instrumentos más sofisticados que nos ofrece la tecnología y relacionarlos con una excelente interpretación. Una nueva escucha del espacio exige una recuperación de la esencia de la música vivida y transmitida en su calidad de fuerza vital.

El sonido eufónico de Edelweiss Emission es la conquista de un espacio interno y externo del que está conformada la música más allá de las condiciones ambientales. Tiene en cuenta entonces la madurez artística de los músicos, lo mejor del repertorio clásico y tradicional, los espacios elegidos, pero sobre todo el efecto sinérgico ético-estético.

En un momento en el que los intereses del ‘star-system’ predominan sobre la función primordial de la música y sobre el rol del músico, cada una de las grabaciones de Edelweiss Emission se propone llegar al público sugiriendo experiencias musicales vivas. El espacio sonoro contenido en cada álbum abre nuevas dimensiones de escucha más cercanas al significado. En la elección de los intérpretes el sonido eufónico nace de la síntesis de humanidad y profesionalidad artística, única coherencia fundamental.

Schumann dijo que “en la Música, el alma se siente en su patria”. Edelweiss Emission, utilizando los medios técnicos, humanos, artísticos y espaciales más adecuados, hace suyo este lema, cuyo recuerdo es de vanguardia para futuras realizaciones artísticas.

Música para piano y resonancias compuestas e interpretadas por el pianista Daniel Levy.
Del tratamiento musicoterapéutico inspirado en Pitágoras ‘Los 7 Tonos de Equilibrio’.

“Nos podemos preguntar cómo puede esta música llevarnos a otra dimensión desde las dos primeras notas del ‘Tono’. Parece extraordinariamente fácil y natural penetrar en una dimensión espacio-temporal interior que atraviesa fronteras y sentimientos conocidos para expandirse en regiones de inmenso sosiego, sintiendo la certeza de posar la propia existencia en la eternidad.”
Teresa Dello Monaco, Trainer di Escucha

“Quiero aprender a tocar el piano y dedicarme todos los días a la música, porque la armonía dentro de nosotros quiere expresarse y hacernos sentir siempre vivos y serenos.”
Laura Condelli, Terapeuta Holística

‘Improvisaciones en el piano’ inspiradas y dedicadas a Beethoven, Daniel Levy, piano

La profunda Belleza que ilumina.

“Perfumes, sensaciones y colores de un paisaje musical que embriaga el corazón y el alma. Las notas interpretadas, y aún más las improvisadas por Levy, transportan más allá de los límites del común sentido de belleza. Vibrando se liberan en vuelo las esencias de una profunda humanidad y un recorrido de vida que se convierte en un sabio y amoroso regalo compartido a través del sonido. Claramente percibido si se lo deja resonar dentro.
Espejos, narraciones e intenciones, a través de la música de un alma que se entrega plenamente al oyente. Se obtiene un arte templado y forjado por una expresión buscada e intencionada de la armonía interior. Silencioso origen de un toque sumamente consciente sobre las teclas del piano.
Conmueve y media hábilmente entre las recónditas verdades colectivas y la conciencia de quien escucha. Acaricia las cuerdas del sentimiento, de estos tiempos amenazados como nunca, y las tranquiliza. Las invita a maravillarse y, sin ningún temor, a Ser.”
Enrico Giurdanella, Músico – Italia

“Las melodías, la riqueza armónica, el uso de la dinámica, las modulaciones, los ostinatos, el ritmo… La música ha generado una sensación que podemos definir de “paz”. Sensación que me ha atravesado por completo, extendiéndose también en los días sucesivos. ¿Un insight? ¿Una intuición? No sé cuál es el término correcto, pero esta experiencia me ha llevado a sentirme en ese momento profundamente arraigado en el hic et nunc, en el aquí y ahora. Precisamente por este intenso contacto con la experiencia presente, el pasado y el futuro dejaron de existir. Y percibir con seguridad que algo no existe hace también que cambie la emoción vinculada, por ejemplo, el miedo… Creo que la música actuó como un interruptor, como una lámpara, como una luz que consuela y de improviso permite ver más allá de las proyecciones de la mente.”
Fabio de Vincentis, Musicoterapeuta – Italia

«He escuchado el concierto de Daniel Levy ha sido un verdadero regalo. No soy una experta en música, aun así puedo sentir la energía que provoca su piano resonar en mi corazón y mi alma, un rato para volar en la paz, la alegría y las miles de emociones por donde me transporta con su música. Lo más maravilloso es que todo lo genera desde su capacidad de improvisación… me parece brillante. ¡Gracias Daniel por lanzar esta «Vibración» al mundo, sigue resonando! Espero que no deje de hacer más conciertos como este.»
Mara Ruiz, Business Transformation Expert – España

“Aún persiste en mi la gran emoción de la música del Maestro Daniel Levy. Una paz infinita que no sentía… ya ni sé desde cuándo. Agradezco a todos aquellos que se han empeñado para permitirnos gozar de tal belleza y vivir de este modo emociones profundas y gratificantes. Gracias a todos ustedes y un gran agradecimiento al Maestro por el regalo de su magnífica Música.”
Maria Pia Gustinelli, Docente – Italia

“Nunca escucho música clásica. Pero de ahora en adelante estará en mi lista de prioridades. Estoy tan feliz y agradecida por haber tenido una de las ocasiones más espléndidas para hallar una paz inigualable, la armonía y el bienestar completo y profundo que otras formas de tocar el piano nunca me habían despertado. ¡Agradezco enormemente haber podido finalmente comprender qué se puede sentir con la música clásica!”
Houri Aguilian, Holistic Coach – Armenia

“He descargado ‘Piano Improvisations’ – Daniel Levy’ que interpreta una obra tras otra, iniciando con ‘Voices’ y finalizando ‘Towards the Light’. Ha sido un gran regalo para mí. La música que hace Levy penetra profundamente en mí y puede hacerme perder la noción del tiempo. Cada escucha es una experiencia de curación. Y la secuencia de las obras de esta colección está bien organizada, a fin de prepararme para la obra final, que convalida la catarsis. Esto requiere una escucha seria y profunda y la manera de tocar de Levy me lleva a este estado de mente-cuerpo. Gracias.”
V. Rodiani, Psiquiatra – Grecia

Schumann, Concierto para Piano en La Menor Op.54; Konzertstück Op.92
Daniel Levy, piano, Orquesta Philharmonia, Dietrich Fischer-Dieskau, director y declamaciones.

“Una de las mejores grabaciones de todos los tiempos del Concierto de Schumann, amorosamente ejecutada y exultantemente expresada acompañada por una interpretación del op. 92 Konzertstück emanada directamente del corazón, y por un raro homenaje de Fischer-Dieskau.”
Julian Haylock, BBC Music Magazine

«Esta es una de las versiones más atractivas, profundas y líricas del concierto para piano de Schumann que he escuchado… Levy y su partner, el legendario cantante transformado en director Dietrich Fischer-Dieskau, encuentran una cualidad de diálogo dramático que es verdaderamente mágica.”
Fanfare, EE.UU

“Un insólito y fantasioso programa Schumann presentado con imponente talento interpretativo.”
Ian Lace, MusicWeb International UK

Arte inspirado en la música: impresión de Marga Baigorria.

Obra inspirada en la música, que refleja profundas emociones, energía y corrientes contemporáneas a través de la visión del ‘Pintar con la Luz’ de Marga Baigorria, pintora y fotógrafa, creadora del método de la Eucromía.

«Marga Baigorria persigue sensaciones, las estabiliza o las encuentra en las veladuras que maneja con una sensibilidad ensoñadora, pero al mismo tiempo absolutamente concreta…
Es difícil no dejarse fascinar por su búsqueda incesante. Es difícil no encontrar consonancia».
Carlo Montanaro

«Deténganse para observar y percibir la esencia no solo de las obras, sino de vuestra vida que se refleja en estas obras como un espejo.»
Francesca Ruth Brandes

“El futuro del artista está signado por un único y potente camino, el que conduce hacia la Intuición. La intuición es la llave, la puerta y el puente para llegar con una nueva conciencia a otros modos de crear. Crear algo vivo y latente, que toque el corazón con su belleza y amplifique con su vibración aquel contacto con el ser humano que observa y escucha.”
Marga Baigorria